郑友深·艺术简介

广东省汕头市人国家一级美术师中国美术家协会会员

中央文史研究馆书画院南方分院中国书画杂志社书画院岭南画院院聘画家

荣宝斋推荐艺术家

香港大公文交所挂牌上市画家

1983年进修于广州美术学院

2006年毕业中国美术学院山水专业

收藏机构：

中国军事博物馆、桂林市美术馆、山东省博物馆、钓鱼台国宾馆、东莞市莞城美术馆

浙江省美术馆、汕头市博物馆、珠海市博物馆、汕头大学、岭南画院、人民日报社

获奖和入选文化部、中国美术家协会主办的展览(艺事活动)

获2007年全国中国画作品展优秀奖(江苏省美术馆)

获2008年广东省美术家协会50周年大展优秀奖(广东美术馆)

获2015年首届“凯歌杯”中国画百家精品展二等奖(厦门美术馆)

2003年入选全国侨乡风貌画展(中国美术馆)

2007年入选建军80周年全国美术作品展(中国美术馆)

2008年入选纪念改革开放30周年全国美展(广东美术馆)

2008年入选笫三届全国青年美展(中国美术馆)

2008年入选首届中国山水画艺术双年展(桂林市美术馆)

2010年入选上海世博会中国美术作品展览(无锡博物馆)

2010年入选首届全国农民绘画展览(浙江美术馆、中国革命军事博物馆)

2015年入选第六届东莞风情画展(岭南画院美术馆)

2017年入选国风·文脉——中国画"强元"课题学术150名提命展(人民日报社学术厅、中国艺术研究院、清华大学美术学院)

2017年参加《第六届海峽杯全国书画展》评委(全国人民政协报 福建省 厦门市美协 书协主办)

2017年参加《第九届全国著名花鸟画家作品展》评委(中国国画学会 中国花鸟画研究会 当代花鸟画杂志社主办)

入选广东第6、7、8届版画展(广东美术家协会)

2016年《讲经图》作品在香港大公文交所挂牌上市

2017年《黄山颂》作品在香港大公文交所挂牌上市

2017年《十二生肖神将图》作品在香港大公文交所挂牌上市

发表作品：

《美术》杂志、《美术观察》、《美术研究》、《荣宝斋》期刊杂志、《美术报》、《江苏画刋》、《人民日报》

个人展览：

2006年成都四川国画作品个展

2007年深圳中国画作品个展

2012年广东增城新塘(墨韵飞扬)山水国画个展

2013年广东增城(无边春风)工笔花鸟画个展

2014年广东珠海市博物馆(一花一界)工笔画展

2014年广东珠海画院(水墨写真)中国画展

2015年广东汕头，饶平，揭阳(知墨乐天)中国画巡回展

2017年(境由心造)马来西亚第一现代美术馆

2017年(清厦·南风)福建广东两地艺术交流展

出版画集：

2006年入编《中国当代青年画家专辑》

2010年《郑友深作品集——校园篇一（2010年收藏人物版）》

2011年《郑友深画集——青绿山水篇二》

2011年《墨韵禅心——四人联展画集》

2012年《墨韵飞扬——三宜堂当代青年画家系列集》

2013年《无边春风——郑友深工笔画作品集》

2014年《一花一界——郑友深工笔花鸟作品集》

2014年《水墨写真——郑友深中国画作品集》

2014年《如来讲经图卷》

2015年《友深画集——情系潮汕》

2016年《荣宝斋期刊推荐艺术家——郑友深》

我与我的重彩山水

郑友深

童孩时我喜爱画画，种下艺术的萌芽是从临摹连环画故事开始，之后在广州美术学院学习过素描，版画，油画，在中国美术学院学国画，做过雕塑。画过工笔，打造型和色彩基础，在中国传统山水画中不断吸取技法，原理，构成，意境……感谢这一段时光的锻炼。

每当去写生面对大自然的现象时，总面对－个问题，单用传统的语言来表达当代景色时，感觉它满足不了我对景象的情感倾诉，有时对现景以色彩为主笔墨为辅，直观的记录眼前的景色，似乎更符合我的表述。也许之前学过的素描明暗关系，版画装饰的抅图，工笔画的渲染，这些处理方法自然而然地流露出来，那一种快意传递內心对自然所感悟的一切情绪，使自己对画面刻画得更深、心境更远。

一次远游我走进敦煌石窟，安静地观看着雕刻在眼前的人物，墙壁上的人物色彩撞击了我的思想，画面的肌质美和丰富的表现技巧，而其材质所给予的视觉美感是属于心灵的，精神的。画中从容的写意色彩中无尽天地间自由驰骋。它不拘泥于中国传统的渲染勾勒技巧法则，且超越传统继定的审美方式去表达内心的感受，让材质、意境融为一体进入“物我两忘”的心性，有一种精神的力量在极度张扬，一种思想的火光在锐意迸发。

就中国画而言，如果说水墨画讲究的是线条笔墨，豪无疑问，重彩画就是色彩的绘画。在山水画界，重彩画法在讲究笔墨线条的同时更必须要讲究色彩的运用。中国画史把中国画(重彩)称之为“丹青”，“丹”就是红朱一类，“青”就是青绿一类，这与西画的冷、暖两色系暗合。但中国画的色彩观念与西画不同。“六法”中一句“随类赋彩”古今有多种解释，这个“类”字可以是自然的物类也可以是主观的、人为的色类。而工笔山水画在实际发展中多为青绿一路,且已有了一套固定技法程式。构图丰满充实，十分讲究“边，位，場，势，美”这些中国画的重要原则规侓。既不失中国山水画的传统法则又极具现代审美趣味的构成形式感。

​在重彩画众多的形式中我选择了这一种属于自己心灵的表现方式，它来自眼前的大自然，大千世界，帖近自然，帖近内心，以专注、和谐、纪粹，宁静的走进我的山水世界。顺应季节的变化，同空气。阳光。烟霞。我用颜色来融合一起轮回花开花落的景象，表达自然赋予生命的秉性。法则。也同时感受到了笔触所产生的力量，我真的是觉得它很强大。因为它能够形成整体的大势，大的构图提出，大的水墨的辅张，包括这么强烈的色彩放在一起，我觉得协调，从品位意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由的表现意境，这就构成了我的感性画面。赋有个性的绘画，能让情感。心灵获得充分的释放。

2017年12月8日于广东汕头其乐阁



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